Nerine Tassie a reçu le prix Sky Arts Paysagiste de l’année 2015 et continue de grandir.
Elle est diplômée de l’Edinburgh College of Art avec un diplôme en beaux-arts en 2002. Elle présente actuellement une exposition personnelle à la Frames Gallery de Perth, en Écosse, d’ici au 6 octobre 2022. Nous avons eu la chance de la rencontrer plus tôt dans le mois. pour une séance de questions-réponses.
- Parlez-nous des artistes qui vous ont influencé et de vos débuts en tant qu’artiste.
Depuis mon plus jeune âge, j’ai toujours aimé dessiner et créer. Après le lycée, j’ai étudié à l’Edinburgh College of Art. Depuis, je peins.
Le travail de Gerhard Richter est incroyable. J’admire sa créativité et son utilisation des matériaux. Le travail d’Anselm Kiefer m’attire également beaucoup par sa qualité de texture et sa taille.
- Quel média préférez-vous et pourquoi ?
J’aime essayer différents matériaux. J’utilise également de nombreux médiums dans mon travail. Je ne pense pas avoir de médium préféré. Pour développer mon imagerie, j’utilise des peintures à l’huile. Les peintures à l’huile sont riches et visqueuses pour moi.
- Des conseils ou astuces pour les paysagistes ?
C’est une bonne idée de peindre plusieurs pièces au lieu d’une seule. Pour capturer différentes lumières et ambiances, vous pouvez peindre la même vue à différents moments de la journée/de l’année. Cela vous permet de créer de nombreuses œuvres différentes à partir d’une seule vue.
- A quoi ressemble une journée pour un artiste professionnel ?
Mon studio est situé dans ma maison, et j’y passe la majeure partie de ma journée.
Le soir, je passe une heure à planifier des compositions et des idées pour le prochain travail. Je rattrape également l’administration le week-end et le soir. Les voyages et beaucoup de croquis et de photographie font partie d’une journée en studio.
- Quelle est votre méthode pour commencer vos peintures ? Suivez-vous une méthode ou vos techniques changent-elles d’une peinture à l’autre ?
Quand je commence une peinture, je travaille le sol et verse de la peinture sur la surface.
Pour créer de la texture et de la couleur, j’utilise des techniques mixtes comme base de mes œuvres. J’utiliserai des peintures à l’huile pour créer l’imagerie dans la peinture.
- Êtes-vous un autodidacte ou avez-vous reçu une formation formelle?
J’ai étudié à l’Edinburgh College of Art et j’ai obtenu un diplôme en beaux-arts.
- Combien de temps faut-il pour peindre un paysage ?
Je suis un artiste lent et je peux passer jusqu’à une semaine à travailler sur une peinture en fonction de sa taille. Mon temps le plus long passé sur une peinture a été d’environ un an.
- De quel tableau êtes-vous le plus fier de faire partie ?
Bien que je ne pense pas avoir une peinture globale dont je sois le plus fier, j’apprécie tout travail qui représente une amélioration significative dans ma pratique.
- Quels éléments de la peinture de paysage sont les plus difficiles ? Vous sentez-vous encore capable de maîtriser certains éléments ?
J’essaie constamment d’améliorer mes compétences en peinture. Chaque peinture est l’occasion d’améliorer ma technique, ma composition, mon imagerie et/ou mon imagerie. Au final, je veux créer une peinture plus raffinée que mes pièces précédentes.
- Préférez-vous capturer des détails fins ou des vues plus abstraites lorsque vous peignez des paysages ?
Ce sont les deux aspects que j’essaie d’explorer dans beaucoup de mes peintures. Bien que je sois expressif et abstrait dans certaines sections de mes paysages, que ce soit les calques de base ou les sections de la composition, il y a aussi des éléments dans chaque composition qui me permettent de développer plus de détails.
- Quel est votre endroit préféré que vous ayez jamais peint ? Pourquoi?
Flatford est mon endroit préféré que j’ai jamais peint en tant que paysage. La lumière était incroyable. Une empreinte de Haywain était conservée par mes grands-parents. C’était beau d’être à Flatford, entouré par le paysage de Constable. Les côtes écossaises sont incroyables pour la peinture.
- Quel paysage/lieu aimeriez-vous le plus pouvoir peindre ? Pourquoi?
Comme ces paysages sont à couper le souffle, j’aimerais pouvoir peindre en Islande et en Nouvelle-Zélande.
Vous pouvez voir plus de travail de Nerine Tassies sur www.nerinetassie.com, ou la suivre sur Twitter.
